COPRODUCCIONES

Ogmia / Eduardo Vallejo Pinto

No Time to Rage

Frente a una pugna vital que abre paso a un revisionismo existencial en el que individuo y sociedad se enfrentan
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20 y 21 de marzo de 2021

FINALIZADO

Detalles del evento

Aviso

20 de marzo: encuentro con el público tras finalizar la representación.

Duración
1h 10min
No Time to Rage nos expone el conflicto que vive el individuo que decide enfrentarse a la sociedad. O lo que es lo mismo, que decide enfrentarse a sí mismo. Deconstruir para construir.

En este viaje de dualidades, el individuo que quiere sobrevivir y trascender debe enfrentarse a su entorno, ateniéndose a la exclusión y al rechazo de los otros. Abriendo, incluso, la posibilidad de la propia mutación, de la pérdida durante el recorrido.

Sin bien no hay mal. Sin mal no hay bien.

Los personajes de No Time to Rage están sometidos a la dicotomía constante, se desarrollan en un espacio-tiempo pseudofuturista, alternando dos líneas que dramatizan sus vivencias presentes y pasadas. Un ciclo de toxicidad que, como un neoeterno retorno, incluye las dos caras de una misma realidad: ser tanto víctima como verdugo. Nadie es impune.

Este conflicto constante desea llevar al espectador a una autoevaluación sobre el concepto del “yo” y del “otro”, reseteando sus propios prejuicios. Generando una herida abierta pero pensante, incidida a través de la expresividad punzante y precisa de la interpretación de sus bailarines.

No Time to Rage cuenta de manera visceral una sociedad en la que sus partícipes se creen libres de convenciones y roles establecidos, que miran hacia su propio ombligo para no reconocer que ellos mismos fueron los que crearon el lugar del que ahora no pueden liberarse

Esta obra refleja las oscuras contradicciones que forman parte de la propia libertad, pero arroja luz sobre ella, a este deseo innato, imposible de extinguir, en cada uno de nosotros.

Marta Abad Molina

 

Programa de mano de No time to rage

PROGRAMA

programa-mano-no-time-to-rage [PDF - 335.27 KB]

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FICHA ARTÍSTICA

Danza contemporánea

País: España

Duración: 1h y 10’ (sin intermedio)

Dirección, coreografía e idea original: Eduardo Vallejo Pinto

Asistente de coreógrafo: Michela Lanteri

Intérpretes: Javier Monzón, Michela Lanteri, Yaiza Caro Martínez, Mai Matsuki, Marta Pomar, Lisvet Barcia, y Eduardo Vallejo Pinto

Música original y espacio sonoro: Iván Solano

Diseño de luces: Kira Argounova

Diseño de vestuario: Eduardo Vallejo Pinto

Confección de vestuario: Piedad Valles

Dramaturgia: Eduardo Vallejo Pinto

Coaching: Fran Arráez



Realización audiovisual: Belén Herrera de la Osa

Fotografía: Alba Muriel Meléndez

Diseño gráfico: Diego Cavia

Coordinación técnica: La Cía. de la Luz S. Coop. Mad.

Producción general: Eduardo Vallejo Pinto

Producción ejecutiva: Diego Cavia

Producción: Batbox Productions

Con el patrocinio de: Comunidad de Madrid, INAEM, Compañía Nacional de Danza, Centro Coreográfico Canal

Con el apoyo de Comunidad de Madrid, Teatro del Bosque, Inaem, Batbox Productions

Fechas y horarios

20 y 21 de marzo de 2021

Sala Verde. Duración: 1h 10min

20 de marzo: encuentro con el público tras finalizar la representación.

20 de marzo

19.00 h

21 de marzo

18.30h

 

AVISO IMPORTANTE: una vez comenzada la función no se permitirá la entrada de público a la sala.

Precios y descuentos

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